DISEÑO CONTENIDO

México–Francia

6 – 25
OCTUBRE

CASA ORTEGA

Gral. Francisco Ramírez 22,
Ampliación Daniel Garza

2023–2026

La exposición reúne los resultados de Inmersiones Creativas México-Francia, un programa de residencias de tres años impulsado por instituciones de ambos países. En él, más de 30 diseñadores franceses contemporáneos colaboraron con artesanos y talleres mexicanos, creando piezas únicas que fusionan el diseño galo actual con las técnicas artesanales tradicionales de México.

DISEÑO CONTENIDO

México–Francia

La exposición presenta tres años de Inmersiones Creativas México-Francia, un programa de residencias de diseño participativo impulsado por Design Week México, el Institut français y las Manufactures Nationales.

Con la misión de fortalecer el diálogo entre las técnicas tradicionales y las nuevas perspectivas del diseño, el programa invita a más de treinta representantes de la nueva generación de creadores franceses a explorar distintas regiones de México y colaborar con artesanas, artesanos y talleres locales.

Más allá del objeto final, el proyecto pone en valor los oficios y los saberes técnicos que habitan los talleres: gestos transmitidos de generación en generación, un conocimiento profundo de la materia, los tiempos propios de fabricación y procesos que rara vez ocupan un lugar central en los discursos contemporáneos sobre el diseño. En la intersección entre la creación, la transmisión y la experimentación, cada pieza se convierte en la materialización de una conversación viva entre el diseño contemporáneo francés y los procesos artesanales mexicanos.

FECHAS:
5 de octubre – 25  de octubre
Tuesday – Sunday
10:00h a 18:00h

INAUGURACIÓN:
5 octubre 2026
19:00h – 21:00h

ACCESO:
6–11 de octubre:
Entrada Libre

12–25 de octubre:
$50 MXN

UBICACIÓN:
Ortega México – Casa Ortega
Gral. Francisco Ramírez 22, Ampliación Daniel Garza, Daniel Garza al Poniente, Miguel Hidalgo, 11840 Ciudad de México, CDMX.

RESIDENTES

2026

FANNY SEROUART + TALLER MAYA

Diseñadora

Invitada a México como parte de Inmersiones Creativas, la diseñadora Fanny Serouart desarrolló una investigación dentro de comunidades mayas de Yucatán en torno a materiales endémicos y saberes tradicionales. Su interés se centró en el henequén, fibra emblemática de la región, conocida históricamente como “el oro verde”, que posteriormente reinterpretó en su estudio en Francia. Al combinar esta fibra vegetal con el cuero, material fundamental de su práctica, desarrolla actualmente una serie de objetos y accesorios que exploran la manera en que las técnicas tradicionales pueden traducirse, prolongarse y reinventarse a través de formas contemporáneas.

CONTACTOS

THÉOPHILE BLANDET + TORO MANIFESTO

Diseñador

La mirada externa permite, en ocasiones, revelar aquello que la cercanía vuelve invisible. Durante su residencia en México, Théophile Blandet descubrió en el Museo Nacional de Antropología la ceremonia de los Voladores de Papantla, cuyo movimiento descendente en espiral se convirtió en el punto de partida de una investigación sobre el movimiento, la luz y la narrativa simbólica. Realizada junto con el taller Toro Manifesto en Ciudad de México, la pieza adopta la forma de una luminaria cinética compuesta por cuatro brazos que se despliegan alrededor de un eje central con trece fuentes de luz, en referencia a los elementos rituales de la ceremonia, y elaborada en madera local teñida con pigmentos naturales de cochinilla.

CONTACTOS

MATALI CRASSET + AND JACOB

Diseñadora

La residencia de Matali Crasset con el taller and Jacob explora las posibilidades de diálogo entre la piedra y el vidrio mediante una serie de objetos domésticos cuya forma emerge directamente de los procesos de fabricación. Desde contenedores de mármol con superficies plisadas hasta piezas de vidrio soplado que experimentan con el color, la luz y el ensamblaje, el proyecto revela la capacidad de los oficios artesanales para generar un lenguaje contemporáneo compartido. Cada objeto es el resultado de un proceso continuo de prototipado e intercambio entre el dibujo, la materia y el gesto.

CONTACTOS

AURÉLIE MATHIGOT + IXARTTE

Diseñadora

Como continuación de una primera inmersión iniciada en 2023, Aurélie Mathigot regresa para colaborar con el taller IXARTTE bajo una lógica de continuidad y transmisión. Después de una primera etapa dedicada al intercambio de conocimientos sobre técnicas de hilado y tejido, esta nueva fase acompaña el desarrollo de un objeto final elaborado con fibra de ixtle y enriquecido con acabados en cuero. Esta colaboración de largo plazo refleja una visión del diseño basada en el tiempo, el aprendizaje mutuo y la cocreación, antes de la presentación del proyecto en exposiciones y ventas en Japón.

CONTACTOS

WENDY ANDREU + MÁRMOLES COVARRUBIAS

Diseñadora

Desde enero, Wendy Andreu desarrolla a distancia un proyecto junto con Samael Covarrubias y su taller familiar, especializado en la extracción y el trabajo de la piedra en Guadalajara. La residencia en México representa una etapa decisiva del proyecto, al permitir acompañar la fase final de producción, realizar ajustes formales y concluir los acabados de las piezas. Este diálogo entre el diseño contemporáneo y el dominio artesanal de la talla en piedra culminará con una presentación durante Design Week México.

CONTACTOS

PAULINE GUERRIER + JUXTA

Artista

Pauline Guerrier colabora con Juxta Nation en una investigación que explora el tejido como un espacio de transmisión cultural, memoria colectiva e innovación contemporánea. A través del trabajo conjunto con las mujeres artesanas de los pueblos originarios de Los Altos de Chiapas, socias de esta plataforma de comercio justo impulsada por NGOimpacto, la residencia busca poner en diálogo los saberes textiles ancestrales con una mirada artística contemporánea. El proyecto celebra el patrimonio cultural, la riqueza de las técnicas tradicionales y el profundo conocimiento de las artesanas, generando un intercambio creativo que fortalece la preservación de estos oficios mientras imagina nuevas posibilidades para el diseño y la creación textil.

CONTACTOS

2018–2026

Alois Kronschlaeger
Artesanías Clarita
Audeco
Aurélie Mathigot
Avec
Barón y Vicario
Cirilo Martínez Martínez
Citlalli Parra
Clarisse Merlet
Coco Brun
Constance Guisset
Cröm-D
Daniel Couttolenc
El Camino De Los Altos
Empreinte
Fabrick
Felgines&Derogy
Ferréol Babin
Florence Bourel
Genoveva Pérez Pascual
Hall Haus
Hiato
Hors Studio
Adriana Villanueva
Julien Benayoun
Juxta
Ketzal Esculturas de Papel
Luvina
Maison Marcoux Mexico
María Elena Galán
María Felipa Peña Pérez

Mármoles Covarrubias
Maxime Lismimo Studio
Mónica Pérez Peña
Ms Bronce
Mutua Estudio Cerámica
Neko Design
Onora
Paz Y Bien
Pauline Guerrier
Pierre Salagnac
Raúl de la Cerda
Rituales Contemporáneos
Sam Baron
Sergio Ortíz
Simon Cabrol
Sten Studio
Steven Leprizé
Studio Foam
Studio Rose
Taller de Artesanías de Lana Vega Prado
Taller de Obsidiana
Taller Ixharte
Taller Lu’um
Taller Manos Que Ven
Taller Talateca
The Cult & Artell
Thierry Jeannot
Uriel Lopez
Violette Vigneron
Xoloplastics

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES:

Curatorship:
Design Week México

Instituciones:
National Museum of Anthropology
Arte y Cultura Grupo Salinas
Design Week México
México Territorio Creativo
IFAL
Embajada Francesa
Mobilier Nacional

Mexican Partners 2026:
And Jacob
Casa Queretana de las Artesanías
Ensamble Artesano
Gobierno del Estado de Querétaro
Ixartte
Marmoles Covarrubias
Taller Maya
Territorio Galería
Toro Manifesto

Mexican Partners 2024:
Cesantoni

Mexican Partners 2023:
Casa Queretana de las Artesanías
Gobierno del Estado de Querétaro

Aliados Internacionales:
Wanted Design
Studio Marrant

Logística y Coordinación 2026:
Oscar Centeno
Amaya Ducru Clouthier
Ana Paula Martínez Márquez

Logística y Coordinación 2023-2025:
Amaya Ducru Clouthier

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES:

Esta colaboración fue posible gracias al apoyo de:

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