OCT 5 – 11 2026 | #DWM26
CREATIVE IMMERSIONS
México–Francia
6 – 25
OCTUBRE
CASA ORTEGA
Gral. Francisco Ramírez 22,
Ampliación Daniel Garza
CREATIVE IMMERSIONS
VISION & TRADITION
DEALERS
DE DISEÑO
INÉDITO
DISEÑO CONTENIDO
DESIGN TOURS
2023–2026
Tres años de intercambio y residencia creativa entre diseñadores franceses y artesanos mexicanos se reúnen en Casa Ortega. Descubre piezas únicas que celebran el diálogo intercultural, el oficio tradicional y el diseño contemporáneo.
CREATIVE IMMERSIONS
México–Francia
Esta exposición en Casa Ortega reúne tres años de Inmersiones Creativas México–Francia, un programa de residencias de diseño participativo impulsado por Design Week México, México Territorio Creativo y la Embajada de Francia en México, en alianza con el IFAL, el Institut Français and Mobilier National.
A lo largo de este intercambio, más de treinta representantes de una nueva generación de creativos franceses han recorrido distintas regiones del país para colaborar directamente con artesanos, talleres y comunidades locales. Esta dinámica ha permitido tejer vínculos profundos de aprendizaje mutuo, transmisión de saberes y exploración compartida entre ambas culturas.
Las piezas presentadas son la materialización de ese encuentro entre el diseño francés contemporáneo y los oficios tradicionales mexicanos. Más que una muestra de objetos, es una celebración del patrimonio vivo y la co-creación, consolidando un modelo cultural y social sostenible que genera nuevas posibilidades para las futuras generaciones.
FECHAS:
6 de octubre – 25 de octubre
Martes a Domingo: 10:00h a 18:00h
INAUGURACIÓN:
5 octubre 2026
19:00h – 21:00h
ACCESO:
6–11 de octubre:
Entrada Libre
12–25 de octubre:
$50 MXN
*Únicamente a partir del 12 de octubre.
UBICACIÓN:
Ortega México – Casa Ortega
Gral. Francisco Ramírez 22, Ampliación Daniel Garza, Daniel Garza al Poniente, Miguel Hidalgo, 11840 Ciudad de México, CDMX.
RESIDENCY
2026
INMERSIONES CREATIVAS MÉXICO–FRANCIA
FANNY SEROUART
Diseñadora
Invitada a México como parte de Inmersiones Creativas, la diseñadora Fanny Serouart desarrolló una investigación dentro de comunidades mayas de Yucatán en torno a materiales endémicos y saberes tradicionales. Su interés se centró en el henequén, fibra emblemática de la región, conocida históricamente como “el oro verde”, que posteriormente reinterpretó en su estudio en Francia. Al combinar esta fibra vegetal con el cuero, material fundamental de su práctica, desarrolla actualmente una serie de objetos y accesorios que exploran la manera en que las técnicas tradicionales pueden traducirse, prolongarse y reinventarse a través de formas contemporáneas.
CONTACT
TALLER MAYA
Iniciativa social que conecta comunidades artesanas mayas con mercados globales.
Iniciativa social mexicana que conecta a comunidades artesanas mayas con mercados nacionales e internacionales a través del diseño artesanal y el comercio justo. Taller Maya es una iniciativa que utiliza el diseño artesanal como herramienta para generar oportunidades de desarrollo económico sostenible en comunidades artesanales mayas. Trabaja para conectar el conocimiento y la maestría de los artesanos con mercados globales, promoviendo condiciones justas de trabajo y una comercialización responsable. Su propuesta busca preservar los saberes tradicionales mientras los integra a nuevas formas de diseño y consumo.
CONTACT
RESIDENCIA / PROCESO
THÉOPHILE BLANDET
Diseñador
La mirada externa permite, en ocasiones, revelar aquello que la cercanía vuelve invisible. Durante su residencia en México, Théophile Blandet descubrió en el Museo Nacional de Antropología la ceremonia de los Voladores de Papantla, cuyo movimiento descendente en espiral se convirtió en el punto de partida de una investigación sobre el movimiento, la luz y la narrativa simbólica. Realizada junto con el taller Toro Manifesto en Ciudad de México, la pieza adopta la forma de una luminaria cinética compuesta por cuatro brazos que se despliegan alrededor de un eje central con trece fuentes de luz, en referencia a los elementos rituales de la ceremonia, y elaborada en madera local teñida con pigmentos naturales de cochinilla.
CONTACT
TORO MANIFESTO
Estudio creativo y galería de diseño coleccionable
Toro Manifesto es un estudio creativo y galería de diseño coleccionable que busca cuestionar las ideas convencionales alrededor del mobiliario y el objeto. Trabaja de manera cercana con un grupo seleccionado de artistas y diseñadores, curando y coproduciendo piezas de edición limitada, colecciones y objetos únicos. Su propuesta pone especial énfasis en la experimentación, la narrativa y el vínculo emocional entre las piezas y quienes las coleccionan.
CONTACT
RESIDENCIA / PROCESO
MATALI CRASSET
Diseñadora
La residencia de Matali Crasset con el taller and Jacob explora las posibilidades de diálogo entre la piedra y el vidrio mediante una serie de objetos domésticos cuya forma emerge directamente de los procesos de fabricación. Desde contenedores de mármol con superficies plisadas hasta piezas de vidrio soplado que experimentan con el color, la luz y el ensamblaje, el proyecto revela la capacidad de los oficios artesanales para generar un lenguaje contemporáneo compartido. Cada objeto es el resultado de un proceso continuo de prototipado e intercambio entre el dibujo, la materia y el gesto.
CONTACT
AND JACOB
Marca mexicana de diseño que vincula artesanos y diseñadores
Su trabajo parte de una mirada contemporánea hacia la artesanía mexicana, utilizando materiales naturales y procesos hechos a mano para resaltar sus cualidades. Cada pieza busca integrar funcionalidad, atemporalidad y una historia propia, al tiempo que fortalece el trabajo de las familias artesanas con las que colabora.
CONTACT
RESIDENCIA / PROCESO
AURÉLIE MATHIGOT
Diseñadora
Como continuación de una primera inmersión iniciada en 2023, Aurélie Mathigot regresa para colaborar con el taller IXARTTE bajo una lógica de continuidad y transmisión. Después de una primera etapa dedicada al intercambio de conocimientos sobre técnicas de hilado y tejido, esta nueva fase acompaña el desarrollo de un objeto final elaborado con fibra de ixtle y enriquecido con acabados en cuero. Esta colaboración de largo plazo refleja una visión del diseño basada en el tiempo, el aprendizaje mutuo y la cocreación, antes de la presentación del proyecto en exposiciones y ventas en Japón.
CONTACT
IXARTTE
Taller artesanal de ixtle con cuatro generaciones de tradición
Como continuación de una primera inmersión iniciada en 2023, Aurélie Mathigot regresa para colaborar con el taller IXARTTE bajo una lógica de continuidad y transmisión. Después de una primera etapa dedicada al intercambio de conocimientos sobre técnicas de hilado y tejido, esta nueva fase acompaña el desarrollo de un objeto final elaborado con fibra de ixtle y enriquecido con acabados en cuero. Esta colaboración de largo plazo refleja una visión del diseño basada en el tiempo, el aprendizaje mutuo y la cocreación, antes de la presentación del proyecto en exposiciones y ventas en Japón.
CONTACT
RESIDENCIA / PROCESO
WENDY ANDREU
Diseñadora
Desde enero, Wendy Andreu desarrolla a distancia un proyecto junto con Samael Covarrubias y su taller familiar, especializado en la extracción y el trabajo de la piedra en Guadalajara. La residencia en México representa una etapa decisiva del proyecto, al permitir acompañar la fase final de producción, realizar ajustes formales y concluir los acabados de las piezas. Este diálogo entre el diseño contemporáneo y el dominio artesanal de la talla en piedra culminará con una presentación durante Design Week México.
CONTACT
MÁRMOLES COVARRUBIAS
Empresa familiar especializada en mármoles y piedras naturales
Empresa familiar especializada en la comercialización de mármoles y piedras naturales, con más de 30 años de experiencia.Mármoles Covarrubias es una empresa familiar con más de 30 años de experiencia dedicada al diseño y comercialización de mármol y piedras naturales. Su trabajo se centra en explorar las posibilidades de estos materiales para proyectos de diseño y arquitectura, combinando conocimiento, experiencia y una profunda relación con la piedra como materia prima.
CONTACT
PAULINE GUERRIER
Artista
Pauline Guerrier colabora con Juxta Nation en una investigación que explora el tejido como un espacio de transmisión cultural, memoria colectiva e innovación contemporánea. A través del trabajo conjunto con las mujeres artesanas de los pueblos originarios de Los Altos de Chiapas, socias de esta plataforma de comercio justo impulsada por NGOimpacto, la residencia busca poner en diálogo los saberes textiles ancestrales con una mirada artística contemporánea. El proyecto celebra el patrimonio cultural, la riqueza de las técnicas tradicionales y el profundo conocimiento de las artesanas, generando un intercambio creativo que fortalece la preservación de estos oficios mientras imagina nuevas posibilidades para el diseño y la creación textil.
CONTACT
JUXTA
Empresa social de mujeres artesanas mayas de Los Altos de Chiapas
Juxta es una empresa social y plataforma colaborativa construida junto a mujeres artesanas mayas de Los Altos de Chiapas. A través del comercio justo, desarrolla y comercializa textiles y piezas hechas a mano que combinan técnicas ancestrales con diseño contemporáneo. Su modelo busca fortalecer la identidad y autonomía de las artesanas, preservar sus conocimientos y generar oportunidades para su desarrollo profesional y personal. Juxta entiende el diseño como una herramienta de colaboración, intercambio cultural y justicia social.
CONTACT
RESIDENCIA / PROCESO
2025
VISIÓN Y TRADICIÓN 2025
Florencia Minniti Testa + El Camino de los Altos
Alois Kronschlaeger + El Camino de los Altos
2024
Design Mixtape by Hall Haus (Galería Territorio)
Clement Bottier
Citlalli Parra
Coco Brun
Cröm-D
El Camino de los Altos
Hall Haus
Hiato
Luvina
MÁRMOLES COVARRUBIAS
Maxime Lis
Mujeres de Chamula
Mujeres San Andrés Larrainzar
Mutua Estudio Cerámica
Neko Design
Onora
Sophie Massun
Sten Studio
The Cult & Artell
Uriel López López
Avec
Xoloplastics
2023
EXPO DISEÑO FRANCÉS / VISIÓN Y TRADICIÓN 2023 / INÉDITO 2023
José Vega Prado (Artesanías Audeco) + Florence Bourel
Uriel López López (LiquidAmbar Ebanista) + Sammy Bernoussi
Aurelia y Felipa Mendoza Guzmán (Ixartte) + Aurelie Mathigot
Cirilo Martínez Martínez (Artesanías Boyecito) + Julien Benayoun
Genoveva Pérez Pascual (Taller Hñahñu) + Simon Cabrol
Felipa y Mónica Pérez Peña (Artesanías Mary) + Thierry Jeannot
Raul de la Cerda + Hors Studio
MS BRONCE + Pierre Salagnac
Fabrick + Clarisse Merlet
Paz y bien + Steven Leprize
Taller Manos Que Ven + Studio Foam
Taller Talateca + Violette Vigneron
Santa Catarina + Felgines&Derogy
Ketzal Esculturas de Papel + Felgines&Derogy
Artesanías Clarita + Studio Foam
Cosa Buena + Mimo Studio / Empreinte / Studio Rose
2018
Taller Lu’um + Sam Baron
Maison Marcoux Mexico Constance Guisset + María Elena Galán y Sergio Ortíz
Ferréol Babin + Rituales Contemporáneos + Taller de Obsidiana
AGRADECIMIENTOS ESPECIALES:
Curatorship:
Design Week México
Museografía:
2×1 Studio
Graphic Designers
Logística y Coordinación:
Ana Paula Martínez Márquez
Oscar Centeno
Amaya Ducru Clouthier
Instituciones:
IFAL
Embajada Francesa
Mobilier Nacional
Design Week México
México Territorio Creativo
Casa Ortega
Casa Queretana de las Artesanías
Gobierno del Estado de Querétaro
Alcaldía Miguel Hidalgo
National Museum of Anthropology
Arte y Cultura Grupo Salinas
Wanted Design
Studio Marrant
C Cúbica Arquitectos
Mexican Partners 2026:
And Jacob
Casa Queretana de las Artesanías
Ensamble Artesano
Gobierno del Estado de Querétaro
Ixartte
Marmoles Covarrubias
Taller Maya
Territorio Galería
Toro Manifesto
Mexican Partners 2024:
Cesantoni
Mexican Partners 2023:
Casa Queretana de las Artesanías
Gobierno del Estado de Querétaro
Aliados:
New Fibers
Plastiglas
Impronta Digital
Sublima
Aliados Internacionales:
Wanted Design
Studio Marrant
Logística y Coordinación 2023-2025:
Amaya Ducru Clouthier
SEDE:
MUSEOGRAFÍA:
ALIADOS MEXICANOS:
Esta colaboración fue posible gracias a la alianza de:
Subscribe to our Newsletter
Join the Design Week Mexico newsletter today. Get inspired by the best of design!